“墨分五色”，怎么分？当然靠笔，靠水。“湿画法”是指比前述“干画法”在调色调墨时加入更多的水，在画的过程中不断补充水量，在用笔上，提按顿挫更加微妙化，强调轻、快、松三字，并使用清水破墨破色，以便更敏捷地输送墨、色到位，催化烟雨迷蒙、绚丽璀璨的纸上意外，形成笔触节奏流畅，墨、色音韵跌宕，形意丰富深邃的意象结果。

兰花花   湿画法案例之二

1-画眼睛，

2-画右眼，简略两三笔概括其半隐半现的形体。

3-朱砂+三绿+少量藤黄+少量赭石+微量淡墨调出皮肤色，大笔触定出大致眼、鼻位置，那么这人有了你意识到的德基本形象了

4-画出眼镜框，且镜片折射原因，要有意简化左眼结构的刻画。

5-深化鼻梁、鼻翼，注意留出空白，让其自然形成凹凸的结构变化，镜片后的左眼、脸颊也以简练的两三笔交代，留出空白，自然形成婉转的体积与光影关系。

6-以朱砂+赭石+微量淡墨调出唇色，大笔触画出嘴唇的大体形态，注意上下唇的弯曲、厚薄差异。

7-深化嘴唇，通过不断加色，微量水破色的技法逐渐达到滋润灵动的效果。切忌像工笔画的层层晕染，那就匠气了。

8-用皮肤色直接画脸颊，笔中水分要多，要随脸面结构起伏而控制笔触的大小、正侧锋变化，使之自然晕化的痕迹就是自然形态的结果，这是难以用工笔层层晕染而得到的天趣，是写意能力的考验。

9-淡墨勾下巴，线条有轻重之别，体形自呈硬软之变。头发笔触大而爽快，唐人有“运笔而五色具”说法，在这里就赋予了“运笔而形、韵具”的语义，有意控制运笔的长短、曲直，交叉、叠加等不同组织形态。

10-继续画头发，同时将五官细微处做调整，一定要大处着眼，小心收拾，而不是面面俱到的细腻刻画，意到笔不必到。

11-画脖子与丝巾。

12-注意丝巾打结、缠绕、下垂与图案的关系，这些都是依靠用笔变化来达到的，而非死抠。花青+墨，较多水分，在笔的带动下墨、色相融形成似是而非的微妙材质感，衬托出姑娘娟慧大方的气质。

13-画毛衣。

14-笔触是一种特殊的美，它和墨色的有机融汇，会在客观表现服装形态的同时又产生另一种难以言喻的抽象语言，它会暗示你的学识倾向，书法能力、性格特征。

15-衣纹皱褶犹如山峦起伏，呈现气息贯通游动的生命感，笔触在此体现了作者的现场情感。

16-画手，它也是人的表情器官，右手轻轻扶着蓝印花布小包，左手五指舒展，有了放松惬意的情感。

17-右手轻轻扶着蓝印花布小包，左手五指舒展，有了放松惬意的情感。

18-丝巾与毛衣的局部。

19-手臂的衣纹皱褶。

20-毛呢套裙与太湖石。

21-皮鞋，同样，既注意刻画其特征，又保持行笔随意自在的流畅性，让笔墨有种阅读感。

22-整体墨色再调整下，她倚坐着太湖石边，倾听着大地的声音，犹如一朵北方的兰花花。